什么是花艺设计

花艺设计是一种空间花艺以及设计的行业。花艺设计从希腊的爱情海花艺设计讲起,将美国、日本、荷兰等的花艺装饰设计一一串联,融入独特的异域文化特色,能够呈现出呈现迥异多变的立体空间婚礼花艺设计。

花艺设计分类繁多:

例如空间花艺设计,宴会花艺设计,婚礼花艺设计,庆典花艺设计等,从种类上分,可以分为单品花插花设计,从整体上分可以分为整体花艺设计,将花艺填充到整体宴会之中。花艺设计也许只是整体宴会的一部分。

花艺就是广义的插花。更确切地讲,就是用剪切下来的各种花材和其他装饰性材料进行艺术造型的创伤活动,也可称为切花艺术造型。因此,它与插花艺术的创作原理和艺术表现手法基本相同。花艺简单的说就是把不同的鲜花和辅助材料进行合理的组合,使其在颜色和造型上产生一种人为的艺术美

花艺设计与花道的含义是什么?

花道是日式花艺对本国花艺的称呼。花艺设计是国际称呼。

插花艺术就是体现立意、构图,富诗情画意于其中,表达自然美的作品,是有生命的高雅装饰品。插花艺术运用各种艺术手法和技巧,使插花作品姿形有动感,盈盈欲语,充分表达出插花艺术鲜明的主题。

插花一般艺术创作原则

插花一般艺术一。调和:包含较多的因素,如花枝的大小、色彩、插花的目的、空间环境等,都要相互调和。插花只选一种花卉,性质上是容易调和的;选用2种以上花卉时,应以一种为主,其他起陪衬点缀作用,在花枝高度和数量上也要有主次之分。

围绕插花目的而言,喜庆的插花表现热情洋溢的气氛,选用红、黄、橙色的暖色花朵为主色调,适当配以白色,衬以绿色,使色差对比强烈、醒目;宁静的插花则选用蓝、紫色的冷色花朵为基调组插。

插花一般艺术二。韵律:组插时花枝的高低、曲直、横斜变化;花朵大小、开放程度,色彩的差异等都富含变化,即是韵律所在。当然,变化且要符合客观规律才能有真实感,也要符合艺术构图的要求才会有美感。用于插花的3类花枝,即主枝、副主枝、陪衬枝,其中以主枝占主体地位,在构图中位置最高可独居中心;其次是副枝,起烘托主枝的作用;陪衬枝常用青枝绿叶插成婆娑状,位置最低,空缺处由它布满。有的插花作品只要主枝陪衬枝两类,也可形成完整的构图和意境。

插花一般艺术三。均衡:对称是最简单的均衡,插花时花枝高度、数量、排列,要高低错落、疏密有致、大小得当,形成对称或不对称但处于动态平衡状态。影响均衡的是“轻”与“重”,习惯上色彩深暗或浓艳、体积大、数量大、姿态繁、质地厚实等,都给人以“重”的感觉;反之,色彩淡、形态纤细、体积小、数量少、质地柔软则给人“轻”的感觉。主枝花朵应占据中心位置,防止出现头重脚轻,杂乱无章,做到端庄、得体,才可表达主题。

现在学花艺设计有发展前景吗?

我刚大学毕业,一直没有找到合适的工作,从初中开始就特别喜欢摆弄花花草草,常常会蹦出一些小小的灵感,所以想学花艺设计。但我是零起步,害怕会很难。我没学过设计,也不太会画画,如果要学花艺设计是不是需要会画画呢?零起步,仅仅只靠兴趣来学习,会不会很难呢?而且我没有很多资金,也不想麻烦家里,如果尽量少的资金投入,该怎样起步?需要了解哪些基础知识?花艺设计发展前景如何?

问题比较多,希望各位亲可以帮忙一个一个仔细回答,解答满意的话还有追加分!灰常灰常灰常感谢各位的帮忙!

很高兴朋友能加入花艺的行业来,我相信兴趣是最好的老师,有了兴趣和你开始讲的一些小小的灵感再加上后面的努力,一定会有一个好的开始的。

我是专业做仿真花的,也基于自己的兴趣和爱好开始了这个全新的行业,现在进行了快一年了,成功运营了一家网店和实体,现在另一个网店也在开始中。

下面开始回答你的问题:

1、如果要学花艺设计是不是需要会画画呢?学花艺设计有画画的基础当然是好的,但不是必须的,重要的是自己有正确符合主流思想的审美观点,也就是自己对美的理解能够被大部分人接受,像你讲的灵感和对花花草草的喜欢就是好的审美的基础。

2、零起步,仅仅只靠兴趣来学习,会不会很难呢?只要有兴趣就不难,因为你在做自己喜欢做的事情。可以考虑参加类似的培训班或者可以考虑买一些花艺方面的书进行学习,我开始的时候因为时间和条件的限制选择的是后者。

3、而且我没有很多资金,也不想麻烦家里,如果尽量少的资金投入,该怎样起步?我当时开始的时候和你的状况是差不多的,我是从网店开始的当时一朋友开实体我从她那里拿照片回来拍,然后有朋友买我的仿真花的时候我到实体去拿包装发货,这里要感谢我的朋友让我有一个好的开始。根据你的情况实体起步可能不太现实,因为如你描述开始资金状况不太好。可以考虑从网络开始,门槛比较低,风险也相对较小。个人建议。

4、需要了解哪些基础知识?如果你做的花艺是真花的话最重要的是花的保养和保鲜以及如何更好的保证花的寿命,仿真花则要有一定的插花见解,有时候就是小灵感,平时多注意一些主流的插花的方向,比如热播的一些剧集中花艺的设计,我就是通过这渠道把握主流方向的。

5、花艺设计发展前景如何?任何一个行业只要不是夕阳产业都会有好的前景,任何一个行业里面也不乏精英,只要我们认真做,没有好不好的行业只有适不适合行业的人。花艺装饰会是一个方向,看到现在主流

北京的布尔玛花艺学校 花艺设计理论怎么样?学过的冒个泡

北京的布尔玛花艺学校

注重花艺设计的手法和技巧

等级越高学习的手法越厉害

很多花艺师都读过布尔玛的欧美花艺设计课程

花艺设计师是干什么的?

花艺师的工作就是将花材进行排列组合使之更完美并表达一种思想或境界。一个好的花艺师必须具备以下几个条件;一

能够完成形式与色彩的设计

能够完成施工与制做

完成的作品必须是独立创做的个性化产物

完成的作品必须符合美学的基本要求但形式不受限制

一般的花艺师用手做花

好的花艺师用大脑通过手做花

而堪称大师的花艺师是由心灵而发通过大脑由手来完成作品

这样的作品能够体现自然与人的完美结合

达到美与精神的双重享受

形成花艺的独特语言

能够让欣赏者解读与感悟。

12款家居花艺设计?谁知道啊?

上林苑花艺培训中心给大家讲解客厅、休闲室、餐厅不同家居空间的花艺设计,并教大家制做数款别具一格的整体花艺作品。

花材:鲜丹花

花器:圆形玻璃花瓶

制作方法:将一束带叶的仙丹花经过修剪,下部用巴西叶包裹,感觉像是刚从花园里剪下的一样自然清新。

花材:高的是朱顶红、春兰。矮的是红玫瑰、电信兰(龟贝叶)。

花器:选用玻璃花器,较通透,注意花材要很干净。这里选的花器比较现代,玻璃本身有色块,与鲜花组合,可产生画面比例。

制作方法:根据花器高低不同,选用不同的花材,用缎带将二者扎成束状。

花材:红掌和蔓绿绒(小提琴)

花器:方形玻璃花瓶

制作方法:将二者扎成束状层叠,再加同色系的缎带,产生层次感、华丽感,再跟烛台配合,节日气氛浓厚。

花材:文心兰(跳舞兰、香水兰)

花器:葡萄酒的醒酒瓶

制作方法:将散乱线条状的文心兰扎成束状,用厚实的巴西叶将下部卷起来,使整束花更有精神。瓶口加灯笼,增加节日气氛。单独的一束,可前后左右散放。多个,则可以有线条地规划。器皿收集掉落的花瓣,散发香味。

花材:红掌和蔓绿绒(小提琴)

花器:用金色的杯子作为花器,有节日的华丽感。

制作方法:二者是面状材料,用铁丝或绳子扎成束状层叠。

花材:文心兰和竹竿

花器:方型玻璃花器

制作方法:将竹竿喷涂金色的涂料,然后几节捆绑在一起,将文心兰插入。竹竿也可以用甘蔗代替,竹竿可以喷涂成金色、银色、红色,或用缎带装饰,增添节日气氛。

激情的春天

花材:单枝玫瑰

花器:红色有机玻璃花器

制作方法:选有设计感的花瓶,适度加一朵花、一片叶子,在节日忙乱的时候,同样可以用这种简单花艺营造出节日气氛。

花材:红掌、腊梅

花器:烛台

制作方法:将红掌和腊梅水平交错捆绑,将花茎插入烛台中。注意:红掌下面附带的试管可保留,用缎带捆绑,也增加了装饰效果。

休闲室沙发后背几的插花设计:选用树状放射的花材,产生透视间隔感,上面放射,下面花球部分凝聚力整合,实虚对比,更易体现花器的优雅。

优雅的春天

花材:木百合、水草球、电信兰、蔓绿绒

花器:中国玉色的花瓶,有辟邪的含义,有中国传统的高贵味道,优雅、耐看。

制作方法:上面是放射状的木百合,下面是水草球和电信兰、蔓绿绒及缎带的组合。节日期间,可以用橘子、苹果、梨子等代替水草球,营造吉祥喜气的氛围。

花材:鸡冠花和红竹

学习花艺设计该如何入手,我想开花店,但又想做花艺设计?

花艺是技术也是艺术,所以需要你掌握一定的技术手法和艺术眼光,建议你去专业的花艺学校去学习学习,北京,上海这些一线城市的花艺水平还是很突出的,特别是些老牌学校,像是布尔玛,佩华,都是很不错的选择。花艺设计不是一天两天就能掌握学会的,要有一定积累!

杭州的媞亚花艺蛮厉害的

不要问我怎么知道的

我就是知道的

花艺师设计花束的技巧都有那些?

1。比如构图2。比如选材3。比如色彩搭配4。比如应该注意的花道

将2-3枝花组合在一起的形成色块的表现方式。一般情况下是块状花材较多,当然也有线性花材。它在整个设计中起到一个比较明显的聚焦作用,让作品看起来更有层次。

将5-8枝花组合起来的大色块表现形式。如果说组群是一支花往里插,而群聚可能就是一把一把的花往里插,现在常见的自然风的作品便是如此。群聚更适用于大型的花艺作品。

在运用到群聚技巧时,你会发现整个作品中是一块一块的出现,这个时候颜色会变得更漂亮,颜色层次会更加漂亮。

阶梯,即用3支以上的花材以高低错落像阶梯一样的排列,这样的手法会让我们的作品更有层次感。在设计作品时,可以在运用组群的过程中适当加入一些阶梯手法,这样会让作品更有层次感。

重叠(层叠)就是将超过2片以上片状花材重叠在一起,正常在3片到5片,而且大部分是以奇数,例:3,5,7。。。只要叠在一起都算重叠,不管你以什么样的方式。

由两支花材构成,前大后小,上大下小的表现形式,这样会让作品更加立体,影子可以在作品的前面,也可在作品的后面,主要取决于太阳的方向。

有效的利用花材或者其他材料,给作品增加一个外框的效果。将作品收缩在一个空间内,或者让作品显得更大。

所谓的框,也不是完全封死,也可利用花材本身的线条,让作品形成一中框。

捆绑,就是把一定量的花材扎在一起,这个技巧在做花束的时候经常用到。在做大型作品的时候,也会将几根木棍或者竹子绑在一起,让作品显得更加立体。

用胶水或者其他材料,将植物固定在一个形体表面。

用铁丝、针线将所需要的花材串起来

用带有染料效果的材料对花材进行染色。注意:描的是花的边缘,而不是整体染色。

在做新娘捧花的时候可以使用,增加作品的质感。

将花瓣或者叶片拆分重新组合成另外一种形态,例如,将同一种花的花瓣全部取下,重新组合成一朵很大的花。

用铁丝或者其他材料代替植物自然茎的方法,目的是为了更好的进行作品创作。

利用枝条形成自然固定的介质。这种技巧在传统的插花中比较常见,就是在花瓶口中嵌入一到两根树枝,然后再将花材插入瓶中,也被成为撒。在现在还被运用到往大口的花器中放入一些树枝,再将花材插入树枝的缝隙中。

我会继续学习,争取下次回答你

空间花艺设计与插花有什么区别?就业方向是不是一样的

空间花艺设计更多的是站在软装的立场上,花艺设计是空间里的元素,是服务于整个空间的,是以艺术的方式将插花表现在空间里的,而插花就是用技巧让花艺达到艺术的目的,它的主题取决于客户需求。

空间花艺设计就业方向为花艺设计师,服务于公共场所与私宅比较多,作为软装行业的分支,插花就业一般于花店,作为独立的花艺师

1,佩华花艺学校

主讲老师,周佩华(澳门),高炎发(新加坡),办学时间比较长,两位在花艺界可以算是声名显赫了。

2,芳华花艺学校

主讲老师,白淑芳,在香港进行过长时间的花艺学习,目前还经常往返于香港,新的东西见的比较多。

3,荷兰布尔玛花艺学校

主讲老师获过各种插花比赛大奖,确实历史悠久,老师的水平也不错,新的东西也多,有自己的教学特点,中国目前最好的花艺学校。20年来,全国各地的学生口碑一直很好,可以去看看

空间花艺设计与插花设计

其实是一样的所谓的空间花艺其实就是插花

只是叫法不同

空间花艺只是把插花搬到了空间显得更有立体感他只是将插花在空间内整体设计仅此而已

空间花艺设计更讲究与环境派别,灯光,光线,色调,装修风格等的协调和搭配,总的来说,花艺是为环境服务的,不能凌驾和超脱于幻境。而插花,讲究的是根据花材来搭配出一个与小立体空间相和谐的,突出鲜花造型和材质的一种技巧。

空间花艺设计可以说是插花的更深入层次。插花只是入门的学徒,花艺设计是技师。普通的插花,大概就是花店,会议,婚礼这些地方做一些常规性的花艺展示,空间花艺设计则是更多的未大型星级酒店,高端卖场,高端会所,高端餐厅这些地方服务的。

花艺培训,花艺设计在北京哪能学习那?

布尔玛插花培训学校

20年的办学经验